Kursy artystyczne

Kursy artystyczne

Opis zajęć

KURSY ARTYSTYCZNE

Przygotowanie do szkół artystycznych | Od 14. roku życia | Młodzież i dorośli

Jeśli myślisz o dalszej edukacji artystycznej, warto odpowiednio wcześnie zacząć budować warsztat, samodzielność i świadomość twórczą.

W Akademii Pasji prowadzimy warsztatowy kurs artystyczny dla młodzieży od 14. roku życia i dorosłych, którzy planują przygotowanie do liceum plastycznego, szkoły artystycznej lub studiów na ASP.

Zajęcia odbywają się co dwa tygodnie w formule rozbudowanych spotkań warsztatowych. Dzięki temu pomiędzy zajęciami uczestnik ma czas na samodzielną pracę, ćwiczenia i rozwijanie rozpoczętych tematów.

Kurs jest przeznaczony zarówno dla osób, które dopiero zaczynają świadomie przygotowywać się do szkoły artystycznej, jak i dla tych, którzy mają już doświadczenie i chcą uporządkować oraz rozwinąć swój warsztat.

Jak pracujemy?

Podstawą zajęć jest praca z natury, obserwacji i rzeczywistości, rozwijająca umiejętność świadomego patrzenia i przekładania tego, co widzimy, na język obrazu.

W zależności od poziomu i celu uczestnika pracujemy m.in. nad:

  • rysunkiem z obserwacji,
  • proporcjami i konstrukcją formy,
  • perspektywą,
  • światłocieniem i walorem,
  • kompozycją,
  • studium postaci,
  • martwą naturą,
  • przestrzenią i relacjami między formami,
  • rysunkiem i malarstwem,
  • studium bryły i formy przestrzennej w plastelinie,
  • modelowaniem prostych i bardziej złożonych form,
  • przełożeniem obserwacji przestrzennej na rysunek i odwrotnie,
  • posługiwaniem się różnymi narzędziami i materiałami,
  • rozwijaniem indywidualnego języka wypowiedzi.

Praca z plasteliną pozwala zobaczyć i zrozumieć formę z różnych stron, ćwiczyć proporcje, relacje między bryłami, światło i cień oraz świadomie budować przestrzenną strukturę obiektu. Jest ważnym uzupełnieniem pracy rysunkowej, szczególnie w studium postaci i przedmiotów.

Od ćwiczeń warsztatowych do świadomej pracy

Przygotowanie do szkoły artystycznej wymaga czegoś więcej niż znajomości pojedynczych technik.

Dlatego podczas kursu rozwijamy równocześnie warsztat, obserwację, myślenie kompozycyjne, rozumienie formy przestrzennej i samodzielność.

Uczestnik stopniowo poznaje zasady budowania pracy — od pierwszego szkicu i analizy tematu, przez poszukiwanie właściwego rozwiązania, aż po świadome opracowanie całości.

Praca w plastelinie pozwala uzupełnić obserwację płaską o doświadczenie bryły i przestrzeni. Uczestnik może analizować formę poprzez jej budowanie, modyfikowanie i oglądanie z różnych punktów widzenia.

Nie chodzi o mechaniczne powtarzanie ćwiczeń. Zależy nam na tym, aby uczestnik rozumiał, dlaczego podejmuje określone decyzje plastyczne i potrafił samodzielnie pracować nad zadaniem.

Rysunek, malarstwo i forma przestrzenna

Kurs łączy różne sposoby myślenia o formie.

Rysunek rozwija obserwację, konstrukcję, proporcje, walor i umiejętność analizy.

Malarstwo pozwala pracować z kolorem, światłem, kompozycją i relacjami między plamami barwnymi.

Modelowanie w plastelinie rozwija rozumienie bryły, przestrzeni, proporcji i konstrukcji formy.

Zestawienie tych obszarów pozwala uczestnikowi lepiej zrozumieć, że forma może być analizowana zarówno na płaszczyźnie, jak i w przestrzeni.

Przygotowanie do różnych etapów edukacji

Zakres pracy może być różny w zależności od celu uczestnika.

Osoby przygotowujące się do liceum plastycznego mogą skupić się przede wszystkim na zbudowaniu solidnych podstaw rysunkowych i malarskich, rozwijaniu sprawności manualnej oraz oswojeniu się z pracą z natury i zadaniami rekrutacyjnymi.

W przypadku osób planujących studia artystyczne na ASP większy nacisk możemy położyć na rozwój warsztatu, samodzielność, świadomość kompozycyjną, analizę formy oraz indywidualne podejście do rozwiązywania zadań.

W przypadku uczestników, którzy mają już określony kierunek lub specjalność, program może zostać dostosowany do ich aktualnych potrzeb i poziomu przygotowania.

Co daje formuła warsztatowa?

Zajęcia odbywają się raz na dwa tygodnie, dzięki czemu każde spotkanie może mieć charakter pogłębionego warsztatu.

Podczas zajęć uczestnik ma czas na:

  • dokładne omówienie zadania,
  • przygotowanie koncepcji,
  • dłuższą pracę nad ćwiczeniem,
  • konsultacje z prowadzącym,
  • analizę wykonanej pracy,
  • wyciągnięcie wniosków do dalszej samodzielnej pracy.

Pomiędzy spotkaniami uczestnik może kontynuować rozpoczęte ćwiczenia lub realizować zadania indywidualnie.

Taki rytm pozwala połączyć regularną pracę z samodzielnym rozwijaniem warsztatu.

Indywidualne podejście

W przygotowaniu do szkoły artystycznej nie ma jednej drogi odpowiedniej dla każdego.

Dlatego obserwujemy sposób pracy uczestnika, jego doświadczenie, mocne strony i obszary wymagające dalszego rozwoju. W zależności od potrzeb dobieramy odpowiednie ćwiczenia, poziom trudności i zakres konsultacji.

Osoby początkujące potrzebują przede wszystkim solidnych podstaw. Uczestnicy bardziej zaawansowani mogą pracować nad konkretnymi problemami warsztatowymi i zadaniami związanymi z wybranym kierunkiem dalszej edukacji.

Każdy uczestnik otrzymuje informację zwrotną dotyczącą swojej pracy i wskazówki do dalszego rozwoju.

Korzyści

Kurs pomaga rozwijać:

  • warsztat rysunkowy i malarski,
  • umiejętność obserwacji,
  • rozumienie proporcji, perspektywy i światłocienia,
  • rozumienie bryły i formy przestrzennej,
  • świadomość kompozycji,
  • sprawność posługiwania się narzędziami i materiałami,
  • umiejętność analizowania własnej pracy,
  • samodzielność w rozwiązywaniu zadań,
  • koncentrację i wytrwałość,
  • świadomość własnych mocnych stron i obszarów do dalszej pracy.

Dla kogo?

Kurs jest przeznaczony dla:

  • młodzieży od 14. roku życia,
  • osób przygotowujących się do rekrutacji do szkół artystycznych,
  • osób planujących naukę w liceum plastycznym,
  • osób przygotowujących się do studiów na ASP,
  • dorosłych, którzy chcą uporządkować i rozwinąć swój warsztat,
  • osób rozpoczynających przygotowanie do edukacji artystycznej,
  • uczestników posiadających już doświadczenie, którzy potrzebują konsultacji i dalszego rozwoju.

Nie jest wymagane wcześniejsze ukończenie kursu artystycznego. Poziom pracy i zakres zadań dostosowujemy do doświadczenia uczestnika.

Pierwsze spotkanie

Pierwsze spotkanie pozwala nam poznać doświadczenie, umiejętności i cele uczestnika.

Rozmawiamy o tym, do jakiej szkoły lub kierunku chce się przygotować, jakie ma doświadczenie i nad czym chciałby pracować. Na tej podstawie możemy określić obszary wymagające największej uwagi i zaplanować dalszą pracę.

Dlaczego Akademia Pasji?

Kurs prowadzą osoby łączące wykształcenie artystyczne, praktykę twórczą i doświadczenie pedagogiczne.

Zależy nam na tym, aby przygotowanie do szkoły artystycznej nie sprowadzało się wyłącznie do wykonywania kolejnych ćwiczeń. Chcemy rozwijać warsztat, samodzielność i świadome podejście do tworzenia.

Uczestnik otrzymuje nie tylko zadanie, ale również rozmowę o pracy, analizę jej mocnych i słabszych stron oraz wskazówki dotyczące dalszego rozwoju.

 

Terminy warsztatów artystycznych dla kansydatów do szkół plastycznych
Październik Sobota 10.10. Sobota 24.10 Godziny 12:00-15:00
Listopad Sobota 14.11. Sobota 28.11. Godziny 12:00-15:00
Grudzień Sobota 12.12. - Godziny 12:00-15:00
Styczeń Sobota 9.01. Sobota 23.01. Godziny 12:00-15:00
Luty Sobota 20.02. - Godziny 12:00-15:00
Marzec Sobota 6.03. Sobota 20.03. Godziny 12:00-15:00
Kwiecień Sobota 3.04. Sobota 17.04. Godziny 12:00-15:00
Maj Sobota 8.05. Sobota 22.05 Godziny 12:00-15:00
Czerwiec Sobota 5.06. Sobota 19.06. Godziny 12:00-15:00

 

Prowadzący

Karolina Piela

Karolina Piela

Absolwentka Ogólnokształcącej Szkoły Sztuk Pięknych im. Wojciecha Gersona, dyplom magistra sztuki w specjalności architektura uzyskała w Akademii Sztuk Pięknych w Warszawie. Dodatkowe doświadczenia uzdobywała na wydziale Projektowania Tkaniny i Ubioru łodzkiej Akademii Sztuk Pięknych.  W 2013 ukończyła Studium Pedagogiczne przy Wydziale Zarządzania Kulturą Wizualną. Działania w kierunku edukacji artystycznej podejmuje od 2014 roku począwszy od nauczania plastyki w szkołach podstawowych przez nauczanie malarstwa oraz specjalności artystycznych (reklama wizualna, scenografia) w Liceum Plastycznym im. Tadeusza Makowskiego w Łodzi. W Akademii Pasji prowadzi zajęcia malarstwa oraz rękodzielnicze dla dzieci, młodzieży i dorosłych.

Edyta Dzierż

Edyta Dzierż

Ukończyła studia na Wydziale Malarstwa Akademii Sztuk Pięknych w Warszawie w pracowniach: prof. Wiesława Kruczkowskiego, prof. Marka Sapetto i prof. Mariana Czapli.
Specjalizacja: z malarstwa ściennego (mozaika, fresk, sgraffito) w pracowni prof. Edwarda Tarkowskiego (2002 -2004) oraz z rzeźby w pracowni prof. Gustawa Zemły (2000-2002).
Dyplom z malarstwa w pracowni prof. Mariana Czapli, Aneks z malarstwa ściennego w pracowni prof. Edwarda Tarkowskiego – realizacja mozaiki "Przemienienie Pańskie", Ołtarz Dolny Kościoła M. B. Wspom. w Warszawie (2004). 
Obecnie doktorantka Wydziału Sztuki Uniwersytetu Radomskiego im. Kazimierza Pułaskiego w Radomiu.

Figuruje w Rankingu dziennika "Rzeczpospolita" - Kompas Młodej Sztuki (2008, 2010, 2012). Zdobywczyni nagród i wyróżnień w konkursach artystycznych w Polsce i zagranicą (Czechy, Anglia, Indie i USA).
Otrzymała Złotą Odznakę ZPAP (Związku Polskich Artystów Plastyków, 2022).

www.edyta.dzierz.netgaleria.pl

Hanna Woźnica-Gierlasińska

Hanna Woźnica-Gierlasińska

Absolwentka Akademii Sztuk Pięknych Krakowie (filia w Katowicach). Jej prace dyplomowe z zakresu grafiki warsztatowej (litografia) oraz malarstwa olejnego na płótnie zostały nagrodzone medalem im. Jana Matejki.
Zajmuje się malarstwem, grafiką warsztatową oraz projektowaniem graficznym. Jej obrazy można zobaczyć w wielu galeriach internetowych w Polsce i za granicą. 

Posiada bogate doświadczenie w prowadzeniu warsztatów plastycznych dla dzieci, młodzieży i dorosłych oraz w przygotowaniu do egzaminów na ASP oraz Liceum Plastycznego. Ilustratorka bajek i pozycji dla dzieci i młodzieży. Współwłaścicielka internetowej galerii sztuki Mona Art Gallery.

Magdalena Gintowt-Juchniewicz

Magdalena Gintowt-Juchniewicz

Magister sztuki z ponad 20-letnią praktyką w grafice warsztatowej, malarstwie i edukacji artystycznej. Specjalizuje się w technikach klasycznych, takich jak akwaforta, akwatinta, sucha igła czy miedzioryt, a także w malarstwie akwarelowym i akrylowym. W swojej pracy wykorzystuje również techniki eksperymentalne, łącząc tradycję z twórczym poszukiwaniem form wyrazu. Laureatka międzynarodowych konkursów graficznych, członkini Stowarzyszenia Akwarelistów Polskich. Aktywna edukatorka i twórczyni własnych programów dydaktyczntych. Nauczyciel mianowany, od lat pracujaca z dziećmi i młodzieżą w różnym wieku. Obecnie rozwija kompetencje w zakresie arteterapii i wspierania osób neuroróżnorodnych.

Zapisz się

Cena zajęć


KARNET 3 spotkań - 620 zł (ważny do 31.05.2027 r.)
235 zł  - jednorazowo
 

Terminy zajęć

SOBOTY
Grupa 14+ lat Godzina 12:00-15:00

Najbliższe terminy:

10.10.2026
24.10.2026
14.11.2026

 

Strona Akademii Pasji wykorzystuje cookie. Korzystając z niej wyrażasz zgodę na ich używanie lub uzyskiwanie do nich dostępu, zgodnie z aktualnymi ustawieniami przeglądarki. W każdym momencie możesz dokonać zmiany ustawień dotyczących plików cookies. Więcej informacji można znaleźć w naszej Polityce prywatności.
Akceptuję